03 КОНЦЕРТ
24.08.2025
16:00
с. Антон
открита сцена
параклис “Св. Георги”
ПРОГРАМА
ОЛИВИЕ МЕСИЕН (1908-1992)
ИЗ „ДВАЙСЕТ СЪЗЕРЦАНИЯ НА МЛАДЕНЕЦА ИСУС“ (1944):
I. „СЪЗЕРЦАНИЕ НА ОТЕЦА“
XX. „СЪЗЕРЦАНИЕ НА ЦЪРКВАТА НА ЛЮБОВТА“
АНДРЕ БУКУРЕЩЛИЕВ (1925-1997)
„АРХИПЕЛАГ“ IV ЗА СОЛО ПИАНО (1969-1970)
СТИВ РАЙХ (1936)
КЛАВИРНА ФАЗА (1967)
ЛИЙ ХАУЪРД СТИВЪНС (1953)
РИТМИЧЕН КАПРИЗ ЗА МАРИМБА (1989)
ПИТЪР КЛАЦОВ (1945-2021)
ИЗ „ТАНЦИ НА ЗЕМЯТА И ОГЪНЯ“ ЗА МАРИМБА (1988)
ХАВИЕР АЛВАРЕС (1956-2023)
„ТЕМАЗКАЛ“ ЗА МАРАКАСИ И ЕЛЕКТРОНИКА (1988)
УЧАСТНИЦИ

Христея Маркова, пиано
Христея Маркова започва музикалното си образование на 7 години в класа по пиано на Антоанета Воденичарова в Нaционалното училище по изкуствата „Панайот Пипков“ в Плевен, България. Това ранно образование прокарва пътя за следващите ѝ музикални успехи. Стипендиант е на Фондация Йордан Камджалов и на Министерството на културата на България. Лауреат е на награди от национални и международни конкурси в България и чужбина между които Международен конкурс за немска и австрийска музика в Бургас, Международен конкурс „Франц Шуберт“ в Русе, Международен конкурс „Скрябин, Рахманинов“ в София, Международен конкурс EPTA „Млади пианисти“ в Осиек, Хърватия и др. Тя продължава да усъвършенства уменията си в Регионалната Консерватория в Париж (CRR de Paris), в класовете по пиано на Ромен Дюшарм и Оливие Гардон. Стремежът ѝ към музикално съвършенство продължава в Haute École de Musique de Genève (HEM), където завършва бакалавърска степен, последвана от магистърска степен по пиано - изпълнителско изкуство и интерпретация под наставничеството на Седрик Пешия. През юни 2024 тя придобива магистърска степен по педагогика в същата институция, което е доказателство за ангажимента ѝ към изпълнението и образованието. През 2022 г. печели Специалната награда Андре Букурещлиев на 15-тия Международен конкурс в Орлеан, Франция и Наградата за отличие от HES-SO в Женева, Швейцария. Сред значимите ѝ последни изяви са концерт с музика на Ектор Пара в Гранд Театър Женева през януари 2024 г., Les Strasbourgs Instantanés на Жорж Апергис с Ensemble Contrechamps в Комеди де Женева през април 2024 г. и Modifications на Микаел Жарел като солист под диригентството на Даниел Уертас през декември 2023 г. През януари и май 2023 г. изпълнява като солист Концерта за пиано на Лигети под диригентството на Рикардо Кастро в зала Виктория в Женева. Била е солист на Плевенска филхармония и Камерния оркестър „Бревис“ под диригентството на Георги Патриков, Микаел Балке и Пламен Марков. Тя свири на значими фестивали, включително Фестивал 24h Piano в Льо Ман, Франция, и в дуо с перкусиониста Николай Иванов на Международния фестивал на маримбата в Плевен, България, наред с други. От септември 2024 преподава в Консерваторията в Морж, Швейцария Съчетавайки изпълнителско изкуство с педагогическа дейност, Христея Маркова продължава да допринася за света на класическата и съвременната музика, вдъхновявайки публиката с колорита и артистизма си.

Николай Иванов, маримба и маракаси
Роден в Плевен, България, Николай Иванов започва музикалното си образование на 11 години с преподавателя Симеон Серафимов в Нaционалното училище по изкуствата „Панайот Пипков“. След като демонстрира неограничен потенциал и голяма мотивация, името му бързо става известно в цяла България. Лауреат е на редица награди на национални и международни конкурси в страната и чужбина. Освен активно участие в солови конкурси и концерти, Николай е бил член на перкусионния ансамбъл Акцент – добре известен ансамбъл в България, а също и в Европа. Стипендиант е на Министерството на културата на Република България. След като навършва 18 години, Николай вече е придобил професионалната си квалификация в България и търси възможности да изследва музикалния свят извън страната. Неговото приключение го води в Париж, където прекарва 3 години в усъвършенстване на уменията си като перкусионист и музикант, учейки се от световноизвестни артисти като Жан-Батист Льоклер, Василена Серафимова, Мишел Гасто, Дидие Верите, Бенжамен Моран и други. По време на престоя си в Париж, Николай не само развива техническите си способности на високо ниво, но и придобива нови идеи и артистични вкусове. По-късно, през 2017 г., неговият път продължава в Haute École de Musique de Genève, където с помощта на своите преподаватели Филип Спийсер, Клод Гасталдин, Кристоф Деланоa и Франсоа Дефорж, усъвършенства музикалния си стил и личност. Скоро след пристигането си в Женева, Николай започва да си създава име в света на перкусиите. Неговият енергичен и експлозивен стил на изпълнение, както и финият и деликатен музикален усет го правят многостранен и контрастен изпълнител. Той участва в редица конкурси в Европа и чужбина, където вниманието му към детайла и точността впечатляват международни журита. През 2018 г. печели Втора награда и наградата на публиката на Международния конкурс за перкусии TROMP в Айндховен, Нидерландия, а през 2021 г. печели Първа награда на конкурса за перкусии IPEA в Шанхай, Китай. Като солист, Николай се е изявявал в Швейцария, Франция, Германия, Нидерландия и Италия, между други. Свири на фестивалите PAS в Пекин, Китай и на IPEA International Percussion Cloud Art Festival в Шанхай. Николай се фокусира основно върху съвременната музика и работи с композитори по създаването на нов репертоар за ударни инструменти. Освен като солист, Николай също работи като музикант в оркестър и ансамбъл и в дуо с Христея Маркова. Често е перкусионист за Ensemble Intercontemporain в Париж, Филхармоничния Оркестър на Радио Франс, Оркестър на Савоя, Камерния оркестър на Женева, Оркестър на Швейцарска романска област. Свири многократно с Paris Percussion Group и от 2022 г. има удоволствието да работи с колектива на перкусии Eklekto и Ensemble Contrechamps в Женева.

Владимир Влаев, звуков дизайн
Владимир Влаев е композитор, сонолог, изпълнител, изследовател, музикален продуцент, преподавател. Отличен е с националната награда за музика “Кристална лира” в категория “Звуков дизайн” за звуковия пърформанс “Pervade the Space” през 2024. Няколко от произведенията на Влаев са записани в Българско национално радио. Пиесата му за ансамбъл “Towards Singularity” представя България на Международна трибуна на композитора през 2018, a “Warning! … a chronicle of now…” през 2025. Преподавателската му работа е насочена предимно към програмиране и звуков дизайн с Max/MSP и Max4Live, като включва и лекции засягащи различни аспекти на електронната и експерименталната музика. Провежда лекции, работилници и презентации в АМТИИ (Пловдив), НМА (София), Институт по сонология (Хага), Нов Български университет (София), Резонатор (София). Влаев се дипломира като магистър по композиция и Медийно музикално редакторство в АМТИИ (Пловдив) и Музикална академия “Карол Липински” (Вроцлав, Полша). Придобива магистърска степен в Институт по сонология, Кралска консерватория, Хага (Нидерландия). Понастоящем работи върху дисертационно изследване, фокусирано върху проявленията на експерименталната музика в България в Институт за изследване на изкуствата, БАН.